北京9月28日訊(記者王婉瑩) 2010年9月27日，“易·觀”——新工筆藝術(shù)展將在北京時代美術(shù)館35層展廳開幕。本次展覽由北京時代美術(shù)館與丹德力藝術(shù)中心共同主辦。本次畫展將持續(xù)到10月6日，策展人韓健，陳林、陳子、高茜、杭春暉、郝量、姜吉安、李戈曄、徐華翎、肖旭、張見、曾健勇、鄭慶余等藝術(shù)家共同參加本次展覽。

在多元文化的背景下，如何構(gòu)建中國傳統(tǒng)繪畫語言的現(xiàn)代性，是二十世紀(jì)以來中國畫的主要課題?！耙住び^”新工筆藝術(shù)展恰恰是基于這樣一個學(xué)術(shù)視角，探討工筆語言對于中國傳統(tǒng)繪畫之當(dāng)下表達的可能性，也是對這些年輕藝術(shù)家十多年的探索做一次階段性的梳理和總結(jié)。“易”有《易經(jīng)》、改變之意，“觀”有視覺、圖像、觀看方式及角度之意?！耙住び^”含有用東方的方式觀看，以及以新的視角觀看東方文化之發(fā)展。

相對于文人畫更為抽象的筆墨表現(xiàn)，作為唐宋時期的主流繪畫形式，工筆畫因為其線條與渲染相結(jié)合的寫實性語言，賦予了傳統(tǒng)水墨所特有的現(xiàn)實表現(xiàn)能力。元代之后，由于文人階層在繪畫實踐中注重以筆墨傳達精神，而輕視繪畫對現(xiàn)實的表現(xiàn)，工筆繪畫變得流于形式，并逐漸邊緣化。中國畫也因此在18世紀(jì)末，漸漸淪為一種水墨符號。同一時期，這種超驗性的繪畫理想又受到西方文化的持續(xù)沖擊而趨向“不自信”。二十世紀(jì)之初，“以西方造型觀改造中國文人筆墨”的變革思路在中國畫壇應(yīng)運而生，而這種探索也基本奠定了二十世紀(jì)下半葉中國畫的主體面貌。

然而，水墨技法自身的特點使得其在對西方造型觀的融合上具有一定的局限性。而工筆繪畫所具有的中國式的具象表達，其實在本質(zhì)上與外來寫實主義具有同樣的語言特征，與西方造型觀更易結(jié)合。自上世紀(jì)九十年代以來，一批年輕的藝術(shù)家致力于對工筆繪畫語言進行創(chuàng)新。他們結(jié)合了西方的造型觀與色彩經(jīng)驗，形成了以“灰色調(diào)”為主的工筆畫作品。近年來，他們進一步在語義的層面作出探索和突破，以繪畫直接進入到今人的生存記憶和生活狀態(tài)，并在全球化的背景下，構(gòu)建起自己的價值取向，繼而形成中國畫現(xiàn)代發(fā)展的另一種可能性。

北京時代美術(shù)館是中國最高的美術(shù)館，站立在北京CBD核心區(qū)中環(huán)世貿(mào)中心35層樓之上，瞭望和思考中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展；北京丹德力藝術(shù)中心自2008年成立以來，也一直關(guān)注真正具有中國人文精神的當(dāng)代藝術(shù)實踐。兩個機構(gòu)共同希望透過“易·觀”新工筆藝術(shù)提名展吸引更多的藝術(shù)家、藝術(shù)評論家、藝術(shù)史學(xué)家以及更廣泛的社會力量共同關(guān)注中國傳統(tǒng)繪畫語言現(xiàn)代性和中國文化對世界影響力的未來發(fā)展。