龐薰琹（1906——1985年）是我國著名的美術(shù)家和美術(shù)教育家。為紀念龐薰琹誕辰105周年，繼承龐薰琹的學術(shù)思想，踐行由龐薰琹等前輩藝術(shù)家開辟的藝術(shù)道路，由清華大學美術(shù)學院、龐薰琹美術(shù)館、常熟美術(shù)館聯(lián)合主辦的“探索、探索、再探索——紀念龐薰琹先生誕辰105周年藝術(shù)作品展”于2011年11月9日至12月8日在常熟美術(shù)館展出。

龐薰琹是我國現(xiàn)代美術(shù)運動的先驅(qū)者和現(xiàn)代設計藝術(shù)教育的開創(chuàng)者。1925年他遠赴法國巴黎學習，將現(xiàn)代藝術(shù)和現(xiàn)代設計的火種帶回中國。30年代，他在上海組織領導“決瀾社”，推崇現(xiàn)代美術(shù)運動?？箲?zhàn)時期，他在中央博物院籌備處從事中國傳統(tǒng)裝飾紋樣研究，整理《中國圖案集》，并將中國傳統(tǒng)裝飾紋樣與西方現(xiàn)代設計觀念及方法相融合，設計創(chuàng)作《工藝美術(shù)集》。他用自己的藝術(shù)實踐復興中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神，另一方面大力倡導藝術(shù)與生活相結(jié)合，呼吁在中國創(chuàng)立工藝美術(shù)學院，以藝術(shù)救國，使藝術(shù)服務于人民的生活。 1956年，他成為新中國第一所高等工藝美術(shù)學院——中央工藝美術(shù)學院的主要創(chuàng)建人之一。此后，他全身心地投入工藝美術(shù)教育，培養(yǎng)設計藝術(shù)人才，從事工藝美術(shù)創(chuàng)作及理論研究，曾先后出版《圖案問題的研究》、《中國歷代裝飾畫研究》、《論工藝美術(shù)》等著作。這些論著不僅濃縮了他的藝術(shù)思想，而且為我國現(xiàn)代設計藝術(shù)的發(fā)展辨明了方向，指引了道路，對推動我國現(xiàn)代藝術(shù)和現(xiàn)代設計藝術(shù)教育的發(fā)展起到了積極而重要的作用。

龐薰琹自己曾說：“我的一生，是探索、探索、再探索的一生”。龐薰琹在藝術(shù)上的不懈探索，為中國繪畫及設計藝術(shù)積淀了寶貴的精神財富，同時他的決瀾精神及探索意志也不斷激勵后來者循著他的藝術(shù)道路繼續(xù)前行。如同清華大學美術(shù)學院劉巨德教授所說，龐薰琹先生如“一束星光永駐寒宇蒼穹。隱隱約約一個聲音，替天行道，以藝術(shù)詩性的呼吸，問我們：向哪里去？”此次展覽既展出龐薰琹的繪畫與設計作品，同時也展出先后受教于清華大學美術(shù)學院（原中央工藝美術(shù)學院）的21位藝術(shù)家的作品，共計216余件，包括水墨、油畫、水粉、雕塑等。參展作者以藝術(shù)展覽的形式紀念龐薰琹先生，緬懷追思他的學術(shù)思想及人格精神，同時他們用作品展現(xiàn)出各自努力探索的藝術(shù)創(chuàng)作方向及面貌。

參展藝術(shù)家名單（以年齡為序）

龐薰琹、劉巨德、白蕓、趙思有、陳曉林、趙際灤、馮小紅 、鄭良超、馬良書、喬遷 、張映輝、周愛民、韓朝、薛書琴、韓社林、曹棟、梁智龍、李鎮(zhèn)、趙世瑯、陳蕾 、劉心泉、杜文涓。