寫實油畫源自于歐洲的古典傳統(tǒng)，幾百年來隨著社會歷史的變遷、物質(zhì)文明的進步和人們審美觀念與趣味的改變，它的精神內(nèi)涵和形式也在不斷地發(fā)生變化。20世紀以來，寫實繪畫受到前衛(wèi)藝術的挑戰(zhàn)，面臨嚴峻的形勢。雖然如此，寫實油畫仍然是人們欣賞的一種藝術樣式，因為它仍然能夠承載人們的精神訴求，傳達當代人的思想、感情和趣味。當然，它的形式語言以至技術、材質(zhì)也由此出現(xiàn)了許多革新。寫實油畫的這段經(jīng)歷，它的生存狀況，是值得我們認真研究和思考的。因為這是屬于藝術規(guī)律范疇方面的問題，不僅對于我們探討人類藝術前景會有所幫助，而且有益于我們研究寫實油畫藝術語言本身的可能性與局限性。

人們之所以需要藝術，不僅是為了賞心悅目和娛樂消遣，而是出自表達情感的一種內(nèi)在需要。至于用何種手段創(chuàng)作藝術，是不同歷史階段的不同人們的選擇，受制于客觀環(huán)境和其時人們主觀的認識。這樣的選擇有時是自覺的，有時含有偶然的因素。棄舊圖新是人類的天性，對藝術形式也不例外。人們總是期待藝術表現(xiàn)語言有所變化，不希望停留在一種樣式、一種面貌上。此外，三十年河東三十年河西、物極必反這一事物變化的規(guī)律，也是人們藝術欣賞趣味繞不開的一個“怪圈”。古今中外藝術的面貌，變化是根本的。而藝術傳達人的真實感情這一點，不變又是根本的，還有人性本質(zhì)的穩(wěn)定性也是根本的。這樣說來，一切藝術門類、樣式總是處在變與不變之間。藝術面貌的變化與其他事物一樣，有漸變，有突變，波瀾起伏，形成人類精神文化史上一道靚麗的風景線。

寫實油畫，在20世紀西方各個歷史階段，在不同的國度，有不同的遭遇。這是由各國各地區(qū)人們的審美需求所決定了的。19世紀末、20世紀初，寫實藝術在歐洲式微，卻在中國受到人們的贊賞與歡迎，有人為之推波助瀾，固然是其中的原因，但起決定的因素是中國當時社會變革需要從寫實藝術中得到助力。人們失望于文人畫家們沉湎于自我小天地和陳陳相因的復古風，寄希望于寫實的藝術反映社會現(xiàn)實，反映蕓蕓眾生的喜怒哀樂;寄希望于藝術走向大眾，為多數(shù)人欣賞，以激發(fā)他們參與社會變革的熱情。近幾十年來，西方藝術家和大眾之所以割不斷寫實繪畫的情結，與對前衛(wèi)藝術過分推崇觀念、拋棄繪畫形式美感的失望心情有關。人們越來越相信，用心、眼與手配合的繪畫直接地表達人的真切感情，是別的方式和手段不能替代的，有永恒的價值。

今天，藝術多元的觀念在中國已深入人心，寫實油畫在多元的格局中占有自己的位置。它不僅是中國美術教育所必需的手段，而且是藝術創(chuàng)作中不可或缺的樣式，為大眾所喜聞樂見。中國藝術家們正在樂此不疲地研究西方油畫的各種表現(xiàn)技巧以及它們傳達的文化觀念，而且還在探討如何在寫實油畫中融入中國傳統(tǒng)文化和藝術的精神與技巧，使中國寫實油畫藝術散發(fā)出更燦爛的光彩。中國寫實油畫已經(jīng)得到世界藝壇的關注，它未來的光明前景是完全可以期待的。