一位名人的離去，迅速占據(jù)各大網(wǎng)絡報端頭條，并不稀奇。但輿論紛紛中，對其本身乃至從事職業(yè)的評價兩極分化，卻不常見。汪國真是為一例，“汪國真現(xiàn)象”值得思考。
　　汪國真算得上是一個時代的流行文化符號?！凹热贿x擇了遠方，便只顧風雨兼程”，“沒有比腳更長的路，沒有比人更高的山”……這些詩句曾風靡一時，記錄著兩三代人的青春，而爭議也從未停止。有人不吝其辭，贊其直白流暢的話風、勵志向上的氣息，認為這是真正的詩歌、人民的詩歌。有人則嗤之以鼻，指責這樣的文字在詩歌本體藝術(shù)、情感和深度上與經(jīng)典詩歌差距很大，只不過是“押韻的散文”、“格言式的快餐”。
　　誠然，詩歌是一門高雅藝術(shù)。但是不是文字淺顯了，意蘊就膚淺了，登不得大雅之堂了？恐不見得。相傳，唐朝白居易每每作詩必求“老嫗能解”，文字之通俗淺近可見一斑，但大概沒人會質(zhì)疑《賣炭翁》《琵琶行》的藝術(shù)成就。文學藝術(shù)固然高于生活，生命力卻源于生活。尤其是詩歌，被稱為文化大家族的小精靈，重在以無形力量一擊即中穿透心扉。倘若一篇詩作，能迅速讓大眾同頻共振，為其撥開生活的迷霧，賦予向上的力量，文字直白還是華麗就沒那么重要了，反而是褪盡浮華的詩句，往往最能打動人心。
　　文學藝術(shù)該當如何，為誰而作？今天，包括詩歌在內(nèi)許多傳統(tǒng)藝術(shù)形式，與社會生活漸行漸遠，難以激起時代大潮中的精神浪花，正是因為對這兩個問題的理解有所偏差。一些創(chuàng)作者囿于業(yè)內(nèi)小圈圈，追求形式、刻意求異，卻太不在意生活的真實，無法融入大眾世界。作品猶如無根浮萍，大家看不懂，還談何共鳴，談何影響力？而有些創(chuàng)作者，雖得一時之熱捧，實質(zhì)是迎合頹廢心態(tài)無病呻吟，無半分正能量，最終也如曇花一現(xiàn)。

　　“人民說你是詩人你就是詩人，不被人民承認你就什么都不是”，汪國真曾這樣回應爭議，一如他的詩作，淺近直白直擊痛點。放飛藝術(shù)想象的翅膀，腳踩堅實的大地，將大眾的喜怒哀樂傾注于筆端，將奮斗人生描摹于紙面，這樣的作品才不會喪失生命力，這樣的創(chuàng)作者永遠不怕沒有追隨者。