合肥10月19日電 (劉浩)“繼承中國傳統(tǒng)繪畫的寫意精神，吸收西方部分繪畫技巧，找到中國藝術(shù)聯(lián)通世界的‘語言’，為世界藝術(shù)舞臺貢獻中國的審美價值。”19日下午，由當(dāng)代藝術(shù)家吳震寰策展的中國繪畫學(xué)術(shù)邀請展在安徽合肥大地美術(shù)館開幕，接受媒體采訪時，他表達了自己的創(chuàng)作觀。

　　吳震寰，廣東湛江人，曾任廣東省湛江市青年美協(xié)主席，現(xiàn)任北京當(dāng)代藝術(shù)館執(zhí)行館長。

　　在吳震寰看來，全球化時代，東西方藝術(shù)雖然各有品質(zhì)，但西方藝術(shù)占了主導(dǎo)地位，成為世界藝術(shù)的公共標(biāo)準(zhǔn)和普世價值。在這個背景下，如何推動中國藝術(shù)走向世界舞臺，為世界貢獻一個新的創(chuàng)作體系和審美視野，是吳震寰近年來在理論和實踐方面探索的方向。

　　跳出傳統(tǒng)國畫的話語范疇，將當(dāng)代繪畫藝術(shù)囊括其中，從廣義上來看待國畫，這是吳震寰在理論方面提出的學(xué)術(shù)概念“大國畫論”。他說，在大國畫論的概念里，其繪畫指向是“中國精神”“中國意象”“中國靈魂”。

　　吳震寰結(jié)合自己的創(chuàng)作實踐來闡釋大國畫。他指著一組《梅蘭竹菊》作品，這幅作品看上去是揮毫潑墨，但仔細看來，里面融入了西方繪畫的技法，比如“梅”中的圓圈假山是抽象的物體疊加，這讓外國的藝術(shù)家能看到有他們的“繪畫語言”蘊藏其中，不至于剛看到，就“拒絕離開”。倘若再進一步去賞析這幅作品，就會看到中國傳統(tǒng)的繪畫寫意精神，這才是這幅作品所要傳遞的內(nèi)容。

　　吳震寰說，在“大國畫”體系里很重要的一點是外國人可以接受的東西。他說，水墨強調(diào)筆墨和宣紙，相較于中國繪畫精神來說，筆和紙只是載體，屬于次要。而這個載體的運用，可能令外國藝術(shù)家不那么容易靠近，所以就要吸收外國人容易接納的載體，比如用布和油畫顏料、丙烯顏料，再深一個層次是運用他們的繪畫技法和他們審美表達習(xí)慣，這樣一來，就能讓外國人既看到作品的通性，又看到了個性?！耙欢ㄒ獡Q上一件世界性的衣服，來融入進去，再展示自身的個性價值。”

　　吳震寰還曾在美國加州大學(xué)、韓國等地策劃展出作品，推動中國繪畫藝術(shù)走向世界。